En «La Claqueta Metálica» hemos crecido mucho estos últimos meses, por lo que hemos dejado atrás el blog para continuar la aventura en una nueva web.
Con críticas, noticias, artículos y mucho más; para seguir hablando de lo que más nos gusta, el cine. Además hemos inaugurado una nueva categoría «Cartelera». Donde cada viernes actualizamos las películas de estreno.
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El cine es un medio capaz de transmitir una enorme variedad de emociones. A veces, estas emociones se deben a la propia historia que se está narrando. Otras, en cambio, la película logra añadir valor a la historia, consiguiendo que ésta transmita aún más de lo que haría por sí misma.
Este es el caso de «Después de la tormenta» que nos narra la historia de Ryota, un escritor divorciado, padre de un hijo, y que malvive trabajando de investigador privado mientras busca inspiración para su próximo libro. Tras la muerte de su padre, Ryota se esforzará en mejorar la relación con su hijo, para evitar cometer los mismos errores que su padre cometió con él.
El thriller parece ser el género en el que el cine español ha encontrado su hueco particular. Con el que atraer espectadores que busquen algo distinto a los superhéroes con los que nos sobrecarga Hollywood últimamente. Es por eso que desde el éxito de “La isla mínima”, hemos visto un aumento de las películas con esta temática en nuestro país.
Es el caso de “Que dios nos perdone”. Un thriller policiaco ambientado en el verano de 2011, cuando la visita del papa y el movimiento del 15M llenaron las calles de Madrid. En estas circunstancias, dos policías intentarán atrapar a un asesino amparado en el bullicio local para camuflarse.
El cine no es únicamente un medio de entretenimiento. Puede llegar a ser una herramienta concienciadora y utilizarse para difundir un mensaje. Así es como surge «Cinergía», que estrena su tercera edición. Se trata de un proyecto cinematográfico llevado a cabo por Gas Natural Fenosa, para hablar de la importancia del ahorro y la eficiencia energética tratando temas que nos ayudarán a concienciarnos sobre como usar de forma correcta los recursos energéticos de los que disponemos.
Realizar bien un biopic no es una labor sencilla. Hay que saber otorgarle el peso adecuado a cada aspecto de la vida del protagonista. Si pones demasiado énfasis en su vida personal corres el riesgo de que la película se vuelva melodramática, pero si no pones el suficiente es posible que no se llegue a empatizar con él, y que la historia carezca de emociones.
En el caso de personalidades como Steve Jobs o Alan Turing, con una vida completa y llena de episodios rocambolescos, resulta fácil encontrar suficientes anécdotas como para dar lugar a una cinta entretenida. Si tu protagonista es Edward Snowden, un chaval de apenas 29 años, con una vida personal que se reduce a su novia de toda la vida, y cuya historia principal es tan reciente que ni ha acabado, la labor resulta mucho más compleja.
“Snowden” es una película con una intención puramente crítica, que se disfraza de biopic con la excusa de dar eco a los sucesos que en ella se cuentan. Es por eso que trata sobre unos acontecimientos tan recientes, y sobre un personaje con mucha vida todavía por delante.
Desde que Walt Disney estrenara en 1937 «Blancanieves y los siete enanitos», la animación ha sufrido una enorme evolución. Ha dejado de ser considerado un género infantil, para convertirse en una técnica capaz de crear películas profundas y complejas. Ejemplos claros recientes son «Anomalisa» o «El congreso», que aprovechan las diferencias con el cine tradicional para contar historias desde otra perspectiva.
Sin embargo no todo se reduce a estos dos extremos. En los ultimos años, «Pixar» ha logrado crear películas que unan estos dos públicos. Historias que bajo su apariencia infantil resultan suficientemente profundas para enganchar a los espectadores adultos.
Con esta idea surge «Ozzy», la nueva película de animación que llega el próximo 14 de octubre a los cines españoles. Una coproducción española-canadiense, donde los perros se convierten en los protagonistas de una cinta llena de aventura, acción y amistad.
Vivimos en un mundo cada vez más orientado al consumo rápido y sencillo. Donde abundan las películas de fácil digestión, y que no trascienden más allá de lo que dura el visionado. Por eso siempre resulta reconfortante encontrar una Cinta como “Captain fantastic”. Capaz no sólo de entretener, sino de transmitir emociones y plantearnos preguntas interesantes. Una historia que invita a reflexionar sobre su significado, en lugar de decirte abiertamente qué pensar.
Nos encontramos con un matrimonio que decide formar una familia al margen de la sociedad. Viviendo en mitad de la naturaleza, y ejerciendo al mismo tiempo de padres y profesores, lograrán criar a sus hijos para ser autosuficientes, cultos y respetuosos. Sacando el máximo potencial de cada uno de ellos. Seguir leyendo «Captain Fantastic»
Tras un frustrado intento de atraco a una joyería, Curro es atrapado por la justicia y condenado a 8 años de prisión. A su salida intentará retomar una vida tranquila con su mujer e hijo, pero pronto descubrirá que no va a resultar tan sencillo como esperaba.
Os dejamos con la lista de los ganadores de los Emmys 2016 que ha estado lleno de sorpresas. También podéis leer la crónica en nuestro twitter.
Mejor Actor de Reparto – Comedia: Louie Anderson, “Baskets”
Mejor Guión – Comedia: Aziz Ansari y Alan Young, “Master of None»
Mejor Actriz de Reparto – Comedia: Kate McKinnon, “Saturday Night Live”
Mejor Director – Comedia: Jill Soloway, “Transparent”
Mejor Actriz – Comedia: Julia Louis-Dreyfus, “VEEP”
Mejor Actor – Comedia: Jeffrey Tambor, “Transparent”
Mejor Guión – Serie Limitada o Película: D.V. DeVincentis, “The People v. O.J. Simpson: American Crime Story”
Mejor Actriz de Reparto – Serie Limitada o Película: Regina King, “American Crime”
Mejor Director – Serie Limitada o Película: Susanne Bier, “The Night Manager”
Mejor Actor de Reparto – Serie Limitada o Película: Sterling K. Brown, “The People v. O.J. Simpson: American Crime Story”
Mejor Actriz – Serie Limitada o Película: Sarah Paulson, “The People v. O.J. Simpson: American Crime Story”
Mejor Actor – Serie Limitada o Película: Courtney B. Vance, “The People v. O.J. Simpson: American Crime Story”
Mejor Película en Televisión: “Sherlock: The Abominable Bride”
Mejor Serie Limitada: “The People v. O.J. Simpson: American Crime Story”
Mejor Guión – Drama: David Benioff y D.B. Weiss, “Game of Thrones”
Mejor Actriz de Reparto – Drama: Maggie Smith, “Downton Abbey”
Mejor Director – Drama: Miguel Sapochnik, “Game of Thrones”
Mejor Actor de Reparto – Drama: Ben Mendelsohn, “Bloodline”
Mejor Actor – Drama: Rami Malek, “Mr. Robot”
Mejor Actriz – Drama: Tatiana Maslany, “Orphan Black”
Mejor Serie – Comedia: “VEEP”
Mejor Serie – Drama: “Game of Thrones”
En los últimos años no dejan de aparecer numerosas producciones de terror que prometen reinventar el género.Si bien es cierto que algunas cintas como «The witch» o «It follows» consiguen diferenciarse del resto, en la mayoría de ocasiones se trata de una táctica de marketing. Nunca apagues la luz deja atrás cualquier intención de dar una vuelta de tuerca al género de terror, y nos da aquello que promete; una sencilla pero efectiva producción, que parte de una buena idea y la desarrolla de forma correcta en los 80 minutos que dura el film.
Rebecca huyó de su casa hace algunos años tras la inminente locura de su madre. Unos años más tarde es su hermano el que empieza a percibir un extraño comportamiento en ella. Poco a poco irán descubriendo que el mal que les rodea no sólo está en la cabeza de su madre y se esconde en la oscuridad.
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